Arts and Humanities Literature and Literary Theory

Spanish Literature and Culture Studies

Description

This cluster of papers explores the intersection of gender and nation in Spanish literature, covering topics such as feminism, colonialism, cultural memory, and the construction of national identity. It delves into the historical, social, and cultural aspects of Spain's literary landscape with a focus on gender roles and national narratives.

Keywords

Spain; Literature; Gender; Nationalism; History; Feminism; Colonialism; Identity; Modernization; Cultural Memory

The title of this chapter is misleading if it implies a coherent body of thought which might be termed ‘French feminist literary theory’. Furthermore, it is not clear that feminist … The title of this chapter is misleading if it implies a coherent body of thought which might be termed ‘French feminist literary theory’. Furthermore, it is not clear that feminist literary theory as such is the object of many of the leading French thinkers. Most of the key French literary theorists are men, and few are feminists as we would understand the term. Few of the French structuralists and poststructuralists feel any awkwardness in using he/man language, for example, despite their close attention to linguistic detail. Many influential feminists in France come from disciplines other than literary studies: for instance, Christine Delphy from sociology or Michèle Le Dœuff from philosophy. And yet French theory in the second half of the twentieth century has proved enormously influential both on feminism and, to an even greater extent, on literary theory. The influence of French theory has been felt not only in the anglophone world, where the appetite for structuralism and poststructuralism has been huge, but also in countries as diverse as Brazil, India or Japan. Although we should note that within different countries the question of the relation between elite and subaltern culture varies and this affects the purchase of particular kinds of theory. In sum, French feminist literary theory is largely practised outside France albeit under the influence of France.
Spanish studies is changing dramatically under the influence of cultural theory, which challenges accepted ideas of high, mass and popular culture. This volume offers approaches, types of work and source … Spanish studies is changing dramatically under the influence of cultural theory, which challenges accepted ideas of high, mass and popular culture. This volume offers approaches, types of work and source materials appropriate to this increasingly interdisciplinary environment, taking as its starting point the contradictory process of economic modernization beginning in the 1960s. It provides students with a gateway to the key debates and issues involved in contemporary Spanish cultural forms, textualities, identities and processes.
Mothering others - caregiving as spectrum and spectacle in the early modern period, Naomi J. Miller. Part 1 Conception and lactation: mirrors of language, mirrors of self - the conceptualization … Mothering others - caregiving as spectrum and spectacle in the early modern period, Naomi J. Miller. Part 1 Conception and lactation: mirrors of language, mirrors of self - the conceptualization of artistic identity in Gaspara Stampa and Sofonisba Anguissola, Judith Rose midwiving virility in early modern England, Caroline Bicks to bare or not to bare - Sofonisba Anguissola's nursing Madonna and the womanly art of breastfeeding, Naomi Yavneb but blood whitened - nursing mothers and others in early modern Britain, Rachel Trubowitz. Part 2 Nurture and instruction: language and mother's milk - maternal roles and the nurturing body in early modern Spanish texts, Emilie L. Begmann motherhood and Protestant polemics - stillbirth in Hans von Rute's Abgotterei, 1531, Glenn Ehrstine the Virgin's voice - representations of Mary in 17th-century song, Claire Fonijn open side our book - meditation and education in Elizabeth Grymeston's Miscelanea Meditations Memoratives, Edith Snook. Part 3 Domestic production: negativising nurture and demonizing domesticity - the witch construct in early modern Germany, Nancy Hayes the difficult birth of the good mother - Donneau de Vise's L'Embarras de Godard, ou L'Accouchee, Deborah Steinberger players in your huswifery, and huswives in your beds - conflicting identities of early modern English women, Mary Thomas Crane maternal textualities, Susan Frye. Part 4 Social authority: my mother musicke - music and early modern fantasies of embodiment, Linda Phyllis Austern Marian devotion and maternal authority in 17th-century England, Frances E. Dolan mother love - cliches and Amazons in early modern England, Kathryn Schwarz native mothers, native others - Al Malinche, Pocahontas, and Scajawea, Kari McBride. Part 5 Mortality: London's mourning garments - maternity, mourning and Royal succession, Patricia Phillipy early modern Medea - representations of child murder in the street literature of 17th-century England, Susan C. Staub I fear there will a worse come in his place - surrogate parents and Shakespeare's Richard III, Heather Dubrow.
Introduction: Writing the Nation I. REDEFINING THE PUBLIC AND PRIVATE SPHERES 1. Liberal Political Theory 2. The Construction of 'the Social' II. THE URBAN NOVEL 3. Mapping the City 4. … Introduction: Writing the Nation I. REDEFINING THE PUBLIC AND PRIVATE SPHERES 1. Liberal Political Theory 2. The Construction of 'the Social' II. THE URBAN NOVEL 3. Mapping the City 4. Excess and the Problem of Limits 5. The Consumption of Natural Resources 6. Pathologizing the Bodily Economy III. THE RURAL NOVEL 7. Making Caciquismo Respectable 8. Patriarchy without the State 9. Problematizing the Natural Conclusion: Modernity and Representation
Preface Introduction 1. Wee/men: gender and sexuality in the formations of Elizabethan high literariness 2. Play the sodomits, or worse: the Elizabethan theatre 3. They are all sodomites: the new … Preface Introduction 1. Wee/men: gender and sexuality in the formations of Elizabethan high literariness 2. Play the sodomits, or worse: the Elizabethan theatre 3. They are all sodomites: the new world Notes Index.
Acknowledgements 1. The exoticism of the autochthonous 2. The novela de la tierra 3. Don Segundo Sombra 4. Dona Barbara 5. La voragine 6. Epilogue Bibliography. Acknowledgements 1. The exoticism of the autochthonous 2. The novela de la tierra 3. Don Segundo Sombra 4. Dona Barbara 5. La voragine 6. Epilogue Bibliography.
Section I - 1850-1912: general survey Cecilia Bohl de Faber, 1796-1877 Rosalia de Castro, 1837-1885 Emilia Pardo Bazan, 1852-1921. Section II - 1912-1945: general survey short fiction: Carmen de Burgos, … Section I - 1850-1912: general survey Cecilia Bohl de Faber, 1796-1877 Rosalia de Castro, 1837-1885 Emilia Pardo Bazan, 1852-1921. Section II - 1912-1945: general survey short fiction: Carmen de Burgos, 1878-1932, Concha Espina, b.1877 feminism and politics: Federica Montseny, b. 1905, Margarita Nelken, 1897-1969 women and the avant-garde: Rosa Chacel, b. 1898, Ernestina Champorcin, b. 1905. Section III - 1944-1990: general survey narrative fiction: Carmen Laforet, b. 1921, Carmen Martin Gaite, b. 1925 Merce Rodoreda, 1909-1983 Ester Tusquets, b. 1936, Lidia Falcon, b. 1936, Monserrat Roig, 1946-1991 poetry: Carmen Conde, b. 1907, Angela Figuera, b. 1914 drama: Maria Aurelia Capmany, b 1918, Ana Diosdado, b. 1938, Carmen Resino, b. 1941
Spain's contribution to the “New Emigration” differed from that of other Southern European countries in that it was oriented to Latin America far more than to the United States, in … Spain's contribution to the “New Emigration” differed from that of other Southern European countries in that it was oriented to Latin America far more than to the United States, in that it reached massive proportions only after 1900, and in that the various Spanish provinces varied greatly in their emigration rates. Differences in wealth, income, literacy, urbanization, and migratoly tradition best explain these international and interprovincial differences.
GEIST, ANTHONY L., AND JOSE B. MONLEON, eds. Modernism and Its Margins: Reinscribing Cultural Modernity from Spain and Latin America. Hispanic Issues 19. New York: Garland, 1999. 320 pages.Underlying this … GEIST, ANTHONY L., AND JOSE B. MONLEON, eds. Modernism and Its Margins: Reinscribing Cultural Modernity from Spain and Latin America. Hispanic Issues 19. New York: Garland, 1999. 320 pages.Underlying this timely and unusually coherent anthology of essays on Modernism in Spain and Latin America is the idea that, precisely, there is something to be gained by considering the phenomenon in both cultural milieux simultaneously, since both areas have been on the periphery of an economic and cultural modernity that they have felt to be a distant, metropolitan reality. But in a cogent introduction, the editors argue furthermore for upending the center/periphery model altogether by proposing that the periphery was always central to the cultural project of modernity. One only has to think about the cast of characters that is traditionally associated with Continental Modernism-Joyce, Eliot, Pound, Picasso, among others-to notice their eccentricity with respect to Europe. But we must also keep in mind the fetishization and aesthetic commodification of an exotic periphery that was such an integral part of the Modernist program, even if it was carried out at times by individuals belonging, in fact, to those secondary economic and cultural zones.The critical paradigm invoked here is derived from Jameson's conception of Modernism as the style that arises to address the reality of a capitalism that has expanded to incorporate the rest of the world into its economic orbit as a colonial periphery. In this view, the realization that the health and prosperity of the metropolitan system now rest paradoxically in a realm literally outside itself creates an anxiety that is resolved through the invention of a cultural modality that affirms the centrality of the modern experience-an experience privative to the metropolitan circles that posited it. Modernism would then be a kind of compensatory mechanism that would seek to erase or write off the dependence that increasingly would characterize the colonial and neo-colonial metropolitan experience. Similar ideas have been proposed by Ernesto Laclau in his recent consideration of Enlightenment rationality as a strategy that required the simultaneous positing of an unenlightened periphery in order to come into being, a periphery that can-and will-therefore come back to haunt the hegemonic enlightened program from within.As a whole, the essays assembled in this collection constitute attempts to engage in this revisionist critical project, clearly outlined in the introduction by Geist and Monleon. By and large, the articles reveal the astounding uniformity of the cultural manifestations of the modernist phenomenon produced throughout the world. This uniformity is, of course, itself a symptom that the underlying foundation of the phenomenon indeed had the cosmopolitan dimensions adduced by Jameson, Geist, and Monleon. In other words, the movement's uniformity and concern with universale bespeaks its compensatory function of assuaging anxieties arisen from a world-historical metropolitan perspective. …
A groundbreaking collection of essays in feminist music criticism, this book addresses problems of gender and sexuality in repertoires ranging from the early seventeenth century to rock and performance art. … A groundbreaking collection of essays in feminist music criticism, this book addresses problems of gender and sexuality in repertoires ranging from the early seventeenth century to rock and performance art. . . this is a major book . . . [McClary's] achievement borders on the miraculous. The Village VoiceNo one will read these essays without thinking about and hearing music in new and interesting ways. Exciting reading for adventurous students and staid professionals. ChoiceFeminine Endings, a provocative 'sexual politics' of Western classical or art music, rocks conservative musicology at its core. No review can do justice to the wealth of ideas and possibilities [McClary's] book presents. All music-lovers should read it, and cheer. The Women's Review of BooksMcClary writes with a racy, vigorous, and consistently entertaining style. . . . What she has to say specifically about the music and the text is sharp, accurate, and telling; she hears what takes place musically with unusual sensitivity.-The New York Review of Books
En los nuevos procesos de formaciÓl~~n importante como la especialización resulta la capacidad de generalización y transdiciplinarización. La realidad siempre resulta más compleja que unas prisioneras categorías conceptuales. Por ello … En los nuevos procesos de formaciÓl~~n importante como la especialización resulta la capacidad de generalización y transdiciplinarización. La realidad siempre resulta más compleja que unas prisioneras categorías conceptuales. Por ello estimo de gran interés el objetivo que se han trazado los editores del presente libro pues realmente viene a cubrir un vacío en un panorama en el que los programas de «estudios europeos» resultan un referente ineludible para un académico de las ciencias sociales y humanas y también para cualquier ciudadano de la Unión Europea.
Punch in sexuality as a search word in the MLA online bibliography, and you'll come up with well over three thousand items published since 1981. By my estimate, at least … Punch in sexuality as a search word in the MLA online bibliography, and you'll come up with well over three thousand items published since 1981. By my estimate, at least ten percent of the journal and book articles and dissertations in this list are concerned with sexuality in texts written before 1800. Add to that the scores of books on sexuality in medieval and early modern literature that have been published during the past fifteen years, and you have quite a pile of reading to do if you want to keep up-to-date. Not bad for a subject that didn't even exist when the literary texts in question were written—and still may not exist, at least in words.
Introduction, Terry Threadgold problematic of feminine in contemporary French philosophy - Foucault & Irigaray, Rosi Braidotti Modernity, rationality and the masculine, Ross Poole Inscriptions and body-maps - representations and the … Introduction, Terry Threadgold problematic of feminine in contemporary French philosophy - Foucault & Irigaray, Rosi Braidotti Modernity, rationality and the masculine, Ross Poole Inscriptions and body-maps - representations and the corporeal, Elizabeth Grosz discursive construction of Christ's body in the later Middle Ages - resistance and autonomy, Jennifer Ash The feminine as a semiotic construct - Zola's Une Page d'Amour, Maryse Rochecouste Deconstructions of masculinity and femininity in the films of Marguerite Duras, Michelle Royer Cross-dressing in fiction - literary history and the cultural construction of sexuality, Virginia Blain Homosexualities - fiction, reading and moral training, Michael Hurley Soap opera as gender training - teenage girls and TV, Anne Cranny-Francis & Patricia Palmer Gillard Gender, class and power - text, process and production in Strindberg's Miss Julie, Susan Yell Scientific constructions, cultural productions: scientific narratives of sexual attraction, Gisela T. Kaplan & Lesley J. Rogers privileging of representation and the marginalizing of the interpersonal - a metaphor (and more) for contemporary gender relations, Cate Poynton.
José Lamarque (1828-1904) destacó como poeta en la Sevilla de la segunda mitad del siglo XIX. Su vida es un buen ejemplo de las pretensiones o anhelos de burguesía de … José Lamarque (1828-1904) destacó como poeta en la Sevilla de la segunda mitad del siglo XIX. Su vida es un buen ejemplo de las pretensiones o anhelos de burguesía de la segunda mitad del siglo XIX. En su obra poética da continuidad a la poesía del Romanticismo de corte más tradicional siguiendo el modelo de José Zorrilla y de otros grandes poetas del siglo XIX. Sobresale su poesía de corte social y satírica, por compartir preocupaciones similares por España como las que tuvieron los intelectuales de fin de siglo. También destaca por ser el uno de los primeros en impulsar a Juan Ramón Jiménez para que publicara sus primeros poemas.
En el siglo xix se produjeron importantes transformaciones en la industria de la impresión: el abaratamiento de los costos de producción, la invención de la litografía, la mecanización de este … En el siglo xix se produjeron importantes transformaciones en la industria de la impresión: el abaratamiento de los costos de producción, la invención de la litografía, la mecanización de este proceso, etc. En este contexto, impresores, aprendices y otros oficios se representaron con regularidad en la escritura costumbrista. El más visible de estos últimos fue el cajista. Su desempeño, consistente en la composición del texto mediante el manejo de los tipos, se mantuvo como una actividad estrictamente manual. En Francia fue un oficio respetable, asumido por sujetos que contaban con un apreciable nivel educativo, y como tal lo recoge la literatura de este país. En cambio, diversos textos costumbristas españoles y latinoamericanos nos ofrecen,desde una vena humorística, la representación del cajista como uno de los principales enemigos del escritor, cuya producción intelectual puede quedar ‘malograda’ por las erratas producidas durante su desempeño, producto de su ignorancia o de su espíritu bromista. Estas tensas relaciones quedan expuestas en diversas contribuciones que serán objeto de la segunda parte del presente artículo.
Ignacio Javier López | SIGLO DIECINUEVE (Literatura hispánica)
Pedro Sánchez, la novela que José Mª de Pereda publicó en 1883, ofrece una imagen del conflicto que el mundo moderno generó entre dos temporalidades, tradición frente a la modernidad, … Pedro Sánchez, la novela que José Mª de Pereda publicó en 1883, ofrece una imagen del conflicto que el mundo moderno generó entre dos temporalidades, tradición frente a la modernidad, el mundo ancestral que el progreso estaba aniquilando y el mundo resultante que, con sus turbulencias revolucionarias, el progreso imponía en las sociedades europeas. Tomando como modelo los personajes que le ofrecía la novela francesa del momento, especialmente Balzac, Pereda ofrece en esta novela lo que Adorno denominó como el “campesino en París”, el héroe provinciano que llega a una ciudad que en un principio no lo acoge bien, pero en la que acaba triunfando a fuerza de talento y voluntad. El camino que lleva al éxito, no obstante, está marcado por el deterioro moral y por la pérdida de la identidad. De regreso a su tierra natal, al final de su vida, el protagonista de la novela medita sobre los hechos de su vida, y lamenta haber contribuido a acelerar la llegada de la sociedad moderna.
La historia de las masculinidades es un novedoso campo historiográfico que se ha demostrado enormemente fructífero, ampliando los márgenes de la historia de género. El presente artículo ofrece una mirada … La historia de las masculinidades es un novedoso campo historiográfico que se ha demostrado enormemente fructífero, ampliando los márgenes de la historia de género. El presente artículo ofrece una mirada al modelo de masculinidad que construyó la cultura política progresista en oposición al modelo normativo extendido en la España posrevolucionaria. En primer lugar, se reflexiona sobre algunos conceptos para elaborar un utillaje teórico que aplicar al resto del artículo. En segundo lugar, se abordarán los puntos de contacto existentes entre ese modelo normativo y el progresista, así como las tensiones que se crearon entre ellos. En tercer lugar, observando la prensa como espacio de masculinización, se analizarán los límites que este modelo encontró entre los propios progresistas. Por último, y a modo de conclusión, se aplicará este modelo al espadón progresista por excelencia: Espartero.
Los tumultos rurales en la España moderna han recibido mucha menos atención que los urbanos. Sin embargo, son un fenómeno persistente e importante. A través de un número relevante de … Los tumultos rurales en la España moderna han recibido mucha menos atención que los urbanos. Sin embargo, son un fenómeno persistente e importante. A través de un número relevante de tumultos, el artículo estudia la faceta sonora de la protesta rural en la corona de Castilla en el siglo xviii, como propuesta para emplear las fuentes judiciales de un modo que permita sortear algunos de sus sesgos y ofrecer enfoques alternativos a los relatos más clásicos, centrados en casos, participantes, repertorio, tipologías y objetivos. El estudio de las funciones de los ruidos del tumulto permite acceder a capas no exploradas de la protesta social, relacionadas con el papel de las emociones, la cohesión o la construcción de identidad. Plantea así no solo un tema específico –la dimensión sonora–, sino también una propuesta metodológica.
Es muy posible que Galdós estuviera pensando en unos versos de Píndaro para la creación de un narrador ficticio, Máximo Manso, que desde una perspectiva narrativa omnisciente da cuenta de … Es muy posible que Galdós estuviera pensando en unos versos de Píndaro para la creación de un narrador ficticio, Máximo Manso, que desde una perspectiva narrativa omnisciente da cuenta de la evolución sentimental, moral e intelectual del protagonista, que es el mismo narrador, amigo del autor. La referencia de Píndaro simboliza el desamparo en que quedan los hombres cuando no les asisten los dioses; es análogo al rumbo que toma la vida del protagonista al no poder cumplir sus objetivos vitales y desaparecer del mundo. Manso se enfrenta a la vida desde el ideal krausista y desde la racionalidad, armado con lecturas y con un optimismo existencial, que poco a poco, en contraste con sus experiencias vitales (la amistad, el magisterio, el amor) se va perdiendo, convirtiéndose en sueño las expectativas altruistas y él mismo en el recuerdo de sus circunstantes. La condición onírica de Manso supone, por lo tanto, que no puede influir en nada ni en nadie, ni le sirve para sus proyectos vitales. Narra desde un limbo en que no siente ni padece, ya desengañado de sus ideales. Consigo desaparece una concepción krausista del hombre que alguna vez imaginó el segundo autor, Galdós, que lo acaba parodiando.
Antonio Bellido Blanco | PH. Boletín del Instituto Andaluza del Patrimonio Histórico/PH/PH. Boletín del Instituto Andaluz del Patrimonio Histórico/Boletín informativo - Instituto Andaluz del Patrimonio Histórico
Contribución al Debate de revista PH 116: Diálogo intercultural y resignificación del patrimonio musical y dancístico: ¿para qué transformar las expresiones culturales en el ámbito de la música y la … Contribución al Debate de revista PH 116: Diálogo intercultural y resignificación del patrimonio musical y dancístico: ¿para qué transformar las expresiones culturales en el ámbito de la música y la danza? El texto realiza un rápido repaso a las últimas décadas de la música folk y tradicional de la provincia de Valladolid, destacando la convivencia de ambas vertientes. Se manifiesta una misma base en sus manifestaciones y la frecuente confluencia en celebraciones y entre músicos.
Mario Cascante Barquero | Revista Nuevo Humanismo
A partir del homenaje del tricentenario de Góngora realizado por la Generación del 27, Miguel Hernández, en un intento por adaptarse y ser aceptado en los círculos literarios madrileños, emulará … A partir del homenaje del tricentenario de Góngora realizado por la Generación del 27, Miguel Hernández, en un intento por adaptarse y ser aceptado en los círculos literarios madrileños, emulará la estética gongorina durante la escritura de Perito en lunas. En el presente trabajo, se analiza el uso de los diversos procedimientos propios de la estética de Góngora empleados por Miguel Hernández para estudiar cómo se diferencia del cordobés. El estudio se dividirá en dos principales bloques: los rasgos culturales, que abarcan el uso de cultismos e imágenes mitológicas; y los sintácticos, donde se analiza el empleo del hipérbaton, las fórmulas sintácticas, y otros procedimientos similares.
Within the broad framework of the accounts of female travellers to Spain, and the thematic line represented by hospitality (or inhospitality), this paper aims to draw attention to a form … Within the broad framework of the accounts of female travellers to Spain, and the thematic line represented by hospitality (or inhospitality), this paper aims to draw attention to a form of hospitality present in some accounts that could be called requested or offered. That is to say, a type of hospitality that is clearly different from spontaneous hospitality, which is not mediated by the social category of the traveller, which is offered disinterestedly, without expecting anything in return beyond gratitude. The two most interesting accounts, from this perspective, are that of the Duchess of Abrantes, in the early nineteenth century, and that of Jane Catulle-Mendès in 1913.
En este artículo se analiza desde un punto de vista temático las novelas Luna de miel, luna de hiel y Los trabajos de Urbano y Simona (1923), de Ramón Pérez … En este artículo se analiza desde un punto de vista temático las novelas Luna de miel, luna de hiel y Los trabajos de Urbano y Simona (1923), de Ramón Pérez de Ayala en torno a la propuesta educativa que en ellas se plantea, influida por el vitalismo filosófico. El principal objetivo será estudiar este aspecto en relación a las propuestas del reformismo educativo de comienzos del XX, base del proyecto político que trató de llevar a cabo la generación de 1914, en la que podemos encuadrar a Pérez de Ayala. En las novelas, de la reivindicación de una educación sexual y amorosa, el escritor pasa a plantear la necesidad de una educación integral que considere la totalidad del individuo, incluidas la sexualidad, la emoción y la afectividad. En ese sentido, se expone la relación con la novela Amor y pedagogía (1902) de Unamuno, como antecedente con el que Pérez de Ayala dialoga y respecto a la que pretende superar su sentido trágico.
Muchas son las obras literarias contemporáneas que emplean personajes históricos o literarios clásicos o medievales como andamiaje para crear obras literarias novedosas, que revisitan el pasado desde los ojos del … Muchas son las obras literarias contemporáneas que emplean personajes históricos o literarios clásicos o medievales como andamiaje para crear obras literarias novedosas, que revisitan el pasado desde los ojos del presente, actualizándolo para resaltar su vigencia e interés en la actualidad. Este proceso de intertextualidad literaria se pone de manifiesto de forma muy marcada en obras literarias de carácter histórico. En este sentido, la obra completa de Magdalena Lasala se ha volcado en esta temática, principalmente en la novela, lo que la ha convertido en una de las principales exponentes de literatura histórica actual. En la presente investigación, nos planteamos analizar la obra teatral Doña Jimena (2008) para analizar cuáles son los procesos de transformación intertextual que sufre el personaje literario medieval en la obra de la autora aragonesa. El análisis se centrará en descubrir los mecanismos literarios por los cuales el personaje medieval se presenta como una mujer anacrónicamente feminista e intentaremos concluir cuál es el sentido ideológico último de la obra.
El presente artículo lleva a cabo un análisis de la segunda novela de Luisa Carnés, Natacha (1930), a partir de tres ejes relacionados entre sí: la construcción del personaje protagonista, … El presente artículo lleva a cabo un análisis de la segunda novela de Luisa Carnés, Natacha (1930), a partir de tres ejes relacionados entre sí: la construcción del personaje protagonista, los tres focos de hostilidad (la familia, la fábrica y los hombres) y el sentido político del final. La obra, que es una proyección ficcional de la experiencia laboral de la autora en el taller de sombreros, coloca en el centro el determinismo de la mujer obrera durante los años treinta y crea un escenario literario donde las tensiones sociales afloran encubiertas bajo la forma del folletín.
Surgiendo en un trasfondo sociohistórico de naturalizada discriminación contra las mujeres, sancionada por las previsiones legales del Código Civil en vigor, las novelas cortas de Carmen de Burgos intentan poner … Surgiendo en un trasfondo sociohistórico de naturalizada discriminación contra las mujeres, sancionada por las previsiones legales del Código Civil en vigor, las novelas cortas de Carmen de Burgos intentan poner de relieve las injustas desigualdades de género de la España coetánea y ofrecer unos muy necesarios contramodelos femeninos. El intento de proyectar unos nuevos y modernos patrones de afecto y convivencia, basados no solo en el amor romántico sino también en una amistad intelectual, llevan a la escritora a idealizar la sociedad inglesa contemporánea, vinculada reiteradamente con unas relaciones más igualitarias entre los sexos. Novelas como El perseguidor (1917), El brote (1925) y Cuando la ley lo manda (1932), en las cuales se enfoca el presente trabajo, parecen mitificar al compañero amoroso inglés, capaz de respeto y camaradería intelectual en su relación con una joven española y contrastado, de este modo, con un posible novio o esposo español, incapaz de superar una estrecha mentalidad patriarcal. La proyección de un beligerante ideal de «mujer nueva» española, tan frecuente en los escritos de Carmen de Burgos, parece depender en gran medida, en estas novelas analizadas, de un cambio de la mentalidad masculina, propuesta que no deja de ser problemática para el desarrollo de una conciencia feminista dado los finales narrativos ambiguos de estas novelas.
En este ensayo abordamos el proceso de formación de la población de las áreas retiradas de los pueblos de españoles y el carácter que la distancia y el aislamiento le … En este ensayo abordamos el proceso de formación de la población de las áreas retiradas de los pueblos de españoles y el carácter que la distancia y el aislamiento le fueron dando, en contraste con el de la ciudad de San Juan y la villa de San Germán, principalmente. Aunque nos centramos en el siglo XVI, como origen, nos inclinamos al Setecientos para validar las miradas críticas que esta población recibió y nos la retratan.
This article attempts to understand death in the Anthropocene; a time so named because of the dominance we as humanity exert over everything around us. A time that seems to … This article attempts to understand death in the Anthropocene; a time so named because of the dominance we as humanity exert over everything around us. A time that seems to be in ruins. Based on these ruins and debris, I seek to understand how the body and death function and what assemblages are possible: what voices are heard and what are the possibilities of the funerary ritual in this context. In addition, through terms such as work, creativity and aura, I make analyses and reflections on the modus operandi of the funeral industry and how, nowadays it has brought about changes both in the treatment of dead bodies and in the forms and processes of farewell.
En este trabajo se examinarán los arquetipos femeninos que, en Lágrimas en la lluvia, novela que Rosa Montero publicó en 2011, se extraen a la vez de la literatura canónica … En este trabajo se examinarán los arquetipos femeninos que, en Lágrimas en la lluvia, novela que Rosa Montero publicó en 2011, se extraen a la vez de la literatura canónica y de la cultura pop occidental —desde la femme fatale al ángel del hogar, pasando por Lara Croft o la protagonista prototípica de la chicklit— para adaptarlos a los moldes de la ciencia ficción distópica. Tras evidenciar en qué medida la construcción de la protagonista del relato, Bruna Husky —en la que convergen la mayoría de dichos arquetipos—, se basa en cierto sincretismo genérico (en el doble sentido, sexual y architextual), analizaremos los dispositivos formales (narrativos e hipertextuales) y temáticos (a través de tópicos y fenómenos de estereotipación) de construcción de arquetipos femeninos que se organizan alrededor de dos funciones tradicionalmente asociadas con la representación de la mujer en el imaginario occidental: la del sujeto sensual activo y la del objeto pasivo, enfocado desde la esfera de lo íntimo, vinculada a su vez con el concepto del care. A partir de allí mostraremos de qué manera la articulación de estas figuras con una enciclopedia de ciencia-ficción bastante tradicional (poblada por cíborgs, planetas artificiales, armas de plasma y alienígenas), así como el hibridismo entre novela policiaca, novela rosa y bildungsroman, participan de la paratopía (en términos de Maingueneau) del personaje de Bruna, a la vez que posibilitan una poética ambivalente de estereotipación que apela a las expectativas del lector, en un pacto de lectura lúdico.
This article attempts to understand death in the Anthropocene; a time so named because of the dominance we as humanity exert over everything around us. A time that seems to … This article attempts to understand death in the Anthropocene; a time so named because of the dominance we as humanity exert over everything around us. A time that seems to be in ruins. Based on these ruins and debris, I seek to understand how the body and death function and what assemblages are possible: what voices are heard and what are the possibilities of the funerary ritual in this context. In addition, through terms such as work, creativity and aura, I make analyses and reflections on the modus operandi of the funeral industry and how, nowadays it has brought about changes both in the treatment of dead bodies and in the forms and processes of farewell.
Manuel Atienza Rodríguez | DOXA Cuadernos de Filosofía del Derecho
Blood Wedding, a poignant portrayal of rural Spanish society offers a unique lens to examine the complex dynamics of gender roles and power dynamics in early 20th century Spain. The … Blood Wedding, a poignant portrayal of rural Spanish society offers a unique lens to examine the complex dynamics of gender roles and power dynamics in early 20th century Spain. The study uses feminist criticism the theoretical framework to examine the women representation and perpetuation of patriarchy in Lorca’s tragic dramas. Using a qualitative textual analysis, the study examines how gender identities are portrayed in the play, emphasizing how masculine characters take on commanding, authoritative positions while female characters like mothers and daughters are portrayed as oblivious, submissive figures. The results show that Lorca's Blood Wedding highlights the broader implications of gender inequality in dominant cultures by reflecting the cultural expectations of early 20th-century Spain, where women's identities are determined by their relationships with men and their roles are primarily defined by motherhood and domestication.
Míriam Gómez Vegas | RELIES Revista del Laboratorio Iberoamericano para el Estudio Sociohistórico de las Sexualidades
El presente artículo examina la intertextualidad como uno de los componentes fundamentales de la poesía para adultos de la escritora madrileña Gloria Fuertes (1917-1998), así como sus principales estrategias y … El presente artículo examina la intertextualidad como uno de los componentes fundamentales de la poesía para adultos de la escritora madrileña Gloria Fuertes (1917-1998), así como sus principales estrategias y manifestaciones a saber: el humor, la religiosidad, la voluntad comunicativa, lo carnavalesco o el fracaso. En el imaginario poético de esta autora queer cohabitan un cristianismo tamizado por la cultura popular, personajes marginados, un intenso y particular empleo del humor y la parodia y un abundante y variado paisaje afectivo. Esta cohabitación de discursos, subjetividades y textos fruto de una intensa intertextualidad da lugar a imaginarios y lenguajes poéticos inevitablemente hetedoroxos en su producción literaria. En este sentido, este trabajo propone un acercamiento a la poesía de Fuertes entendiendo la cualidad compleja y contradictoria de su espiritualidad, su humor y su representación de identidades disidentes como intertextos de su obra. Como argumentaré a través de los distintos apartados, por radicalmente contestataria, dialógica y resistente a las clasificaciones canónicas rígidas, la de esta autora constituye una poética queer.
Based on a semiotic-aesthetic analysis, this essay proposes three tasks: 1) read the phrase attributed to Simonides, “the word is the image of the thing,” in terms of analogical proportion … Based on a semiotic-aesthetic analysis, this essay proposes three tasks: 1) read the phrase attributed to Simonides, “the word is the image of the thing,” in terms of analogical proportion relationship; 2) show that the paradigm within which the concepts are inscribed is the same: iconomics, (profane) performance of the image; 3) propose as a result, in the semantic field of current visual culture, the photogenic ascendancy of images: the production of images would constitute the paradoxical habitat where being occurs visually as a self-referential image – abolishing the real for the sake of apaté.
Karolin Schäfer | apropos [Perspektiven auf die Romania]
Ernest Hemingway, der den Spanischen Bürgerkrieg selbst vor Ort miterlebte, ver­arbeitete seine dortigen Erfahrungen als Berichterstatter im Roman For Whom the Bell Tolls, in dem er teils ganz unverblümt die … Ernest Hemingway, der den Spanischen Bürgerkrieg selbst vor Ort miterlebte, ver­arbeitete seine dortigen Erfahrungen als Berichterstatter im Roman For Whom the Bell Tolls, in dem er teils ganz unverblümt die Grauen des Kriegs schildert. Die englische Originalausgabe kam bereits 1940 außerhalb Spaniens auf den Markt; dennoch sollte es bis 1968 dauern, bis der Roman schließlich unter dem Titel Por quién doblan las campanas in übersetzter – und zensierter – Fassung in Spanien erschien. Der vorliegende Beitrag befasst sich mit der Publikations-, Übersetzungs- und Zensur­geschichte des genannten Romans im franquistischen Spanien. Zur Un­tersuchung etwaiger trans­latorischer Eingriffe sollen die englischsprachige Original­ausgabe, die 1968 erstmals in Spanien veröffentlichte sowie die 1993 erschienene erste ‚postfranquistische‘ Ausgabe einer vergleichenden Betrachtung unterzogen werden.

Lorca:

2025-06-09
Ronald Gaskell | Routledge eBooks
Los recuerdos personales son importantes a la hora de definir una profesión docente y las raíces de una vocación que dan vida a las materias estudiadas. Esta dinámica vital adquiere … Los recuerdos personales son importantes a la hora de definir una profesión docente y las raíces de una vocación que dan vida a las materias estudiadas. Esta dinámica vital adquiere un valor decisivo cuando se trata de la lectura y la creación poética. El maestro don Emilio acaba siendo su amigo Emilio, cuando el filólogo le abre las puertas a la obra de dos poetas fundamentales de la posguerra: Blas de Otero y Ángel González. Los mundos de las palabras, la capacidad de significación profunda de un sustantivo, un adjetivo o un adverbio, son perspectivas que nos ayudan a comprender el legado de la historia en nuestra forma de hablar y el compromiso social del lenguaje poético más allá de los debates de época o las actitudes políticas. El elaborado realismo y la sencilla dificultad de Otero y González, estudiados por Alarcos, son una lección viva para un poeta que quiso alejarse del esteticismo e indagar, en los años setenta y ochenta, en la presencia de la historia en la intimidad de una educación sentimental.
Este trabajo se propone realizar un cotejo sostenido entre la visión metalingüística de Andrés Bello y la de Emilio Alarcos. Esto implica proceder a una comparación de sus respectivas actitudes … Este trabajo se propone realizar un cotejo sostenido entre la visión metalingüística de Andrés Bello y la de Emilio Alarcos. Esto implica proceder a una comparación de sus respectivas actitudes ante el lenguaje, no a un análisis de fuentes, como si Alarcos, que vivió siglo y medio después que Bello, hubiese sido simplemente un seguidor suyo. En el artículo se muestra que ambos se caracterizaron por el empleo riguroso del método científico, pero sin caer en el mecanicismo formalista que tanto perjudicó a la lingüística del siglo XX. Según se demuestra examinando varios presupuestos metodológicos de ambos autores, Bello y Alarcos eran cognitivistas, no logicistas, y encarnan la posición semiótica que subyace al verdadero Saussure (2002), contraria a la arbitrariedad del signo.. Y por lo que se refiere al segundo sus posiciones adelantan claramente planteamientos neurolingüísticos centrales en la bibliografía del momento presente como son las funciones ejecutivas. Se concluye afirmando que Bello y Alarcos representan un caso prototípico de '"vidas científicas paralelas" en el sentido de Plutarco.
Antonio Muñoz Molina reflexiona sobre su experiencia como escritor, resaltando el papel crucial del azar y lo inesperado en el proceso creativo. A través de recuerdos personales, narra sus inicios … Antonio Muñoz Molina reflexiona sobre su experiencia como escritor, resaltando el papel crucial del azar y lo inesperado en el proceso creativo. A través de recuerdos personales, narra sus inicios en el periodismo, la ansiedad ante la página en blanco y cómo la rutina y la disciplina le ayudaron a encontrar su voz. Sin embargo, subraya que los momentos decisivos en su escritura han surgido de forma imprevista, como revelaciones durante el sueño o al pasear. Relata cómo la idea central de su primera novela y de otras obras importantes nació de chispazos repentinos, no de un esfuerzo consciente. Reivindica la “mente del principiante” y la humildad frente a la certeza excesiva, defendiendo que la inspiración y la intuición tienen tanto valor como la técnica. El texto es un homenaje a la magia de escribir, al juego entre invención y azar, y a la necesidad de estar abiertos al asombro.
En el presente trabajo se ofrece una semblanza académica de la trayectoria intelectual de Emilio Alarcos Llorach (1922-1998). Para ello, se tienen en cuenta sus principales publicaciones —desde Investigaciones sobre … En el presente trabajo se ofrece una semblanza académica de la trayectoria intelectual de Emilio Alarcos Llorach (1922-1998). Para ello, se tienen en cuenta sus principales publicaciones —desde Investigaciones sobre el “Libro de Alexandre” (1948) hasta La poesía de Blas de Otero (1997)— atendiendo a sus aportaciones fundamentales en los ámbitos de estudio de la gramática, la historia de la lengua y los estudios literarios. Se destacan el integralismo de Alarcos, manifiesto en su capacidad para cultivar con brillantez diferentes áreas de la filología, y su condición de gramático no normativista, toda vez que mantuvo una visión tolerante y no catastrofista de los hechos lingüísticos, reacia al intervencionismo excesivo
Belén González-Aranguren | Constelaciones Revista de Arquitectura de la Universidad CEU San Pablo
El 7 de Mayo del 2024 Antonio Fernández Alba, gran arquitecto y académico, fallece con 97 años. Se licenció en Arquitectura, en 1957, por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura … El 7 de Mayo del 2024 Antonio Fernández Alba, gran arquitecto y académico, fallece con 97 años. Se licenció en Arquitectura, en 1957, por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid (ETSAM), en la que realizó una gran labor como docente durante cerca de 40 años. La figura multifacética de Antonio nos ha enriquecido, no sólo a través de la obra construida, sino a través de su desempeño como intelectual que le llevó a pertenecer al grupo El Paso, abriendo a España a las vanguardias internacionales artísticas y de pensamiento, y a las Academia de Bellas Artes y de la Lengua Española hasta convertirse en Premio Nacional de Arquitectura en 2003. Su trayectoria es sólida en el uso del lenguaje de la arquitectura y en el de la palabra y, hoy podemos decir, que ha influido en las generaciones posteriores sin riesgo a equivocarnos.